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Ana de Armas transformada en Marilyn Monroe

COMO MARILYN MONROE| Ana de Armas interpreta al gran icono norteamericano. (Foto/EFE)

EN LA PELÍCULA “BLONDE” DE NETFLIX

Alicia García de Francisco / Agencia Efe

Es una ficción, pero con una tremenda apariencia de realidad. Se trata de la explosiva Marilyn Monroe y la frágil Norma Jean, una actriz que alcanzó el éxito pero que vivía el infierno de una mujer. Eso es “Blonde”, una película en la que sobresale la actriz hispano-cubana Ana de Armas y que puede verse en Netflix.

Tras la polémica causada por la elección de Ana de Armas para interpretar al icono por excelencia del cine estadounidense, la película se estrenó en el reciente Festival de Venecia. Desde si exhibición en los festivales internacionales, la crítica ha estado dividida entre los que adoran la película y los que la odian.

Desde el inconsciente

Casi tres horas de metraje para una película que adapta el texto de Joyce Carol Oates (“Blonde”, 2000). Se presenta como una visión de Norma Jean Baker, su nombre real, más que de Marilyn Monroe, su nombre artístico. Sin embargo, el filme se queda corto en ahondar en los aspectos más desconocidos de la célebre actriz.

Andrew Dominik (“Mátalos suavemente”, 2012) decidió aceptar el encargo de dirigir esta adaptación del libro porque es la historia “de una niña traumatizada” que vive “su vida adulta a través de la lente de ese trauma”. “Una historia sobre cómo el inconsciente abruma lo racional, sobre cómo tiene que dividirse entre un yo público y un yo privado”, explicó Dominik.

En los zapatos de Marilyn

En la misma idea ahondó Ana de Armas, para quien el filme está centrado “en su vida personal, en los momentos donde no están las cámaras, en sus momentos más íntimos”, lo que permite al espectador descubrir “quién es esta persona”, quién es la mujer y no la estrella de cine.

Esa parte más íntima fue la más complicada para la actriz, que trabajó mucho en llegar “a esos puntos donde se muestran las vulnerabilidades y los lados más oscuros de la fragilidad”. La actriz hispano-cubana realiza una caracterización impecable que transforma a la actriz en Marilyn Monroe.

En la película se muestran desde los maltratos sufridos a manos de su madre cuando apenas tenía seis años hasta la violación que sufrió por parte del primer productor que le dio una oportunidad. También se aprecia el brutal y descarnado deseo con el que la miraban todos los hombres con los que se cruzaba.

Relaciones personales conflictivas

La película comienza con unas escenas duras de la relación de Norma Jean con su madre, a la que interpreta de forma brillante Julianne Nicholson. “Ese personaje hace que la vida de Marilyn vaya en la dirección en la que va, la que realmente causó todos sus problemas”, explica la Armas, que reconoce que fue difícil rodar las escenas en las que la madre pega a la niña.

Una infancia que marcó el carácter débil de la Marilyn, según muestra un filme que no es una biografía, sino que refleja la visión de Oates y que, ya cuando se publicó el libro, provocó un fuerte debate por la realidad o no de lo que contaba. La autora nunca quiso precisar la diferencia entre la ficción y la realidad.

Porque el filme muestra desde una supuesta relación a tres entre Marilyn y Charles Chaplin Jr. y Edward G. Robinson Jr., a su enfermizo romance con John Fitzgerald Kennedy, con una grotesca escena en la cama del presidente estadounidense. También se ven los repetidos abusos que sufrió a lo largo de su carrera.

¿Ficción o realidad?

Qué parte es real y qué es ficción de lo que cuenta el filme es casi lo menos importante. Realmente “Blonde” repite los clichés sobre el personaje de Marilyn Monroe y con algunos detalles interesantes, construye la misma imagen ya conocida de la protagonista de “Con faldas y a lo loco” (1959) o “La tentación vive arriba” (1955).

Desde la imagen de “sex symbol” que proyectaba, y con la que la actriz no se sentía cómoda, a los varios matrimonios fallidos con hombres en los que buscaba una figura paternal (ausente de su vida); en la película aparecen Joe DiMaggio, al que da vida Bobby Cannavale, y Arthur Miller, el ganador del Óscar Adrien Brody.

Una compleja relación con el sexo, un éxito inmediato, la utilización que de ella hacía el mundo del cine de forma global o su extrema vulnerabilidad, son características tan conocidas como interesantes de uno de los grandes mitos del cine, de cuyo fallecimiento se cumplieron 60 años en agosto pasado.